掌握学习钢琴的真谛避免摇曳前行

    钢琴学习就像一艘在海上航行的船。在茫茫大海中，你什么时候能到达彼岸？很少有人真正知道。但怀着弹钢琴的自豪感和对未来的憧憬一步步前行。在充满矛盾的钢琴之路上，一步步坚持下去。

    本文重庆琴行旨在总结一些从钢琴学习方法，发表己见，力求给摇曳的小船扶上一把，免其覆舟; 给踏步不前的琴声注以活力，增其信心。

    本章仅介绍主要的几种钢琴学习方法。

    1.慢

    这里的“慢”主要指用比规定明显慢的速度来弹奏。它往往用在曲目的练习阶段。慢练在钢琴教师的教学术语中也是脱口而出，因而学生听后常当耳边风甚至不予理睬。但慢练能使弹奏在浮躁时得到静心，在疲惫时寻得休憩，在困难久攻不下时获得时机迂回。

    波兰着名钢琴家、教育家和作曲家约瑟夫·霍夫曼曾指出：“在快速重复弹奏复杂的音型时，一些细小的失误和缺陷(也就是我们平时所说的粗糙的弹奏)往往被我们忽略。我们快速弹奏的次数越多，这些缺点的数量越多，它们最终将导致演奏者对音乐画面的完全扭曲。还会使手指运动的神经冲动开始变得犹豫不决，然后越来越弱直到手指发黏为止。”霍夫曼的这番话决不是危言耸听，他是在警告一些一味追求快的琴手，勿为此而断送自己的前程。其实在我们周围霍夫曼警告的那些人是大有人在，他们认为技巧就是弹快、弹强——图个过瘾，这样诸多毛病就会因快而滋生。霍夫曼建议：“这些人应该立刻重新开始慢速弹奏，尤其是应该清楚地、仔细地、慢慢地弹奏那些不容易弹奏的片断，直到正确的重复弹奏的次数达到相当数量为止，以便从自己的头脑中清除那些被扭曲的音乐画面。”

    德国着名钢琴教育家卡尔·莱默尔也在《现代钢琴演奏技巧》一书中指出：“如果在弹奏过程中出现错误，那么头脑中的画面自然会留下错误的烙印。因此这一画面经过修正而使其完善，这一过程往往费时又费力。”

    钢琴演奏是以形象思维为手段产生的艺术作品，它的特点是：在形象思维过程中，一切错误的弹奏和粗糙的弹奏都会加深错误的形象，也就是霍夫曼和莱默尔所描述的扭曲的画面在大脑中扎根。要清除这扭曲的画面必须迅速重建正确的形象思维，进行正确地细致地弹奏。此时被加深、加固的扭曲画面也不会断然消失，还会在一定时间在大脑中和正确形象发生矛盾、冲突。如何在钢琴演奏中找到并坚持正确的形象思维及正确的钢琴弹奏呢?当然只有在“慢”字上做文章、下工夫了。综上我们可以看到“慢练”是正确弹奏的源头，“慢练”是清扫弹奏中垃圾的良药。

    2、分

    顾名思义，“分”就是在练琴时要分手、分章、分段、分句、分节，甚至分页、分行、分音型、分动机来练习。

    如果说“慢”是一架普通放大镜，它能把快速弹奏中出现的粗糙、错误一目了然，那“分”就是一台高倍分析仪，它能把在弹奏中产生的纰漏、隐患逐一找到它的源头，并加以清除。

    分手练是运用“分”的手段中最重要的方法之一。有时，一些弹奏中的瑕疵混迹在左右手的大音量中而我们又不能迅速将它们逮出来时，我们经常是分手过筛仔细找。例如我们在弹奏巴赫的赋格曲时，它要求在各声部相对独立进行下，能做到整曲的歌唱、匀称、协调。正如涅高兹所说：“当我弹巴赫的时候，我和这世界是调和的，我也为它祝福。”但由于指法、技巧、手条件等因素，时而在我们弹奏巴赫赋格曲时，易冒出重音、断音和不平均的音，我们当然不会容忍这些音来捣乱巴赫奉献给人类的和谐世界，怎么办?除了分手练来围歼这些音外，曾来华讲学的俄罗斯钢琴专家阿尔扎玛诺娃·伊凡诺夫娜还要求她的学生在分手练的基础上再要分声部来练。

    分手练，有时我们知道是因为我们的左右手的手指机能和指力不在一个档次上。一般情况下，钢琴家的右手比左手强，个别“左撇子”左手比右手强，但这些“左撇子”的长期弹奏曲目均具有重右轻左的共性，这使“左撇子”的优势发生了逆变，左手开始逐渐弱化。正如苏联着名钢琴家格里高里·科岗开玩笑说：“我们时常见到一些学生，他们的右手已达到了中等音乐学校的弹奏水平，而他们的左手却只有儿童音乐学校四五年级的水平。”

    3.听以上两节讨论了“慢”和“分”。它们是在长期钢琴学习中经过反复实践、思考最后提炼出来的宝贵经验。这个经验不是每个练琴人都能在练琴中获取并加以掌握的。一旦掌握并经常在自己练琴中付诸实现，弹奏质量就会得到提升，弹奏的信心也就会得到加强。

    而“听”即为用耳朵接受声音，人人有耳，人人会听。并且一天24小时在全天候地打开听。“能听”是一回事，“会听”是另一回事。如果说“能听”是共性，那“会听”就是个性。

    换句话说，由于我们每时每刻用耳接受的声源内容是如此丰富多彩，眼花缭乱，那我们分分秒秒对声音的接受方式也就会五花八门，花样翻新了。苏联着名钢琴教育家齐平说过：“无需证明，钢琴的声响不单单是像刚开始学琴的学生想象的那样：只有轻或响。钢琴的声音还可以是温暖的或冰冷的、柔软的或尖利的、明亮的或阴冷的、鲜明的或暗淡的、辉煌的或阴郁的……等等。”齐平还可以在音乐范畴内对声音内容的描述长长的进行下去，与之相匹配的听音方式也可长长的应对下去。

    如何真正做到听音内容和听音方式的完全统一，重庆琴行认为在状态上必定要高度专注去倾听。要摒弃杂念，专心倾听，深入意境才能求索到音乐的真谛。